Emilie SY 評 「跨越邊界與世代：索，海員與系留」展演【艺鵠藝評 ACO Art Critique】

從檔案飄蕩至身體

檔案是否只有沉默的一面？不少研究與藝術實踐均反覆印證檔案的生命力——如李繼忠及梁志和等香港藝術家，都從歷史檔案的空隙開啟新的敘事與想像，既搖撼檔案作為敘事中心的權力關係，同時亦翻開檔案中常被忽略的皺褶。不管是檔案中未被發掘的情感與日常，還是常被隱藏的視覺文化等，藝術實踐都可以讓檔案活現，而不僅是攤陳在檔案庫中的沉默紀錄。

由舍區及不加鎖舞踊館共同策劃的「跨越邊界與世代：索，海員與系留」，從檔案出發，透過舞蹈展演展開與檔案的對話。是次計劃以鰂魚涌社區及太古歷史檔案為基礎，藝術家潘子懷與張煒彥，共同以跨領域的藝術媒介，構想一場與海相關的記憶與敘事。兩位藝術家花上數月翻查太古船塢的造船歷史檔案，並與相關人物進行訪談，搜集口述歷史，讓兩種截然不同的歷史線索相互編織成有機與豐沛的敘事，而不依賴單一的視角。更重要的是，作品亦不單以歷史資料為創作元素作視覺呈現，兩位藝術家是將檔案中零碎卻四處可尋的各類靈光，穿插於藝術展演之中。

作品中常以水、繩索、手與光影等視覺與物質面向，構織斑駁的敘事。場內投映出連串的歷史圖片，曾在船塢工作的老人緩緩闡述造船的記憶；接下來，投映的不再是宏大的歷史影像，而是老人的手——手上的皺紋，恰巧是另一種「檔案」。造船的身體感知，經過時日累積，刻印在身體上，難以磨滅。同一時間，潘子懷亦在幻燈片上模擬手部動作，讓光照在手上的黑影擴展至場內，讓觀者感應手的粗糙觸感。

張煒彥亦透過作品現場綁帶船的繩索，重演船員的必要工序。藝術家的重演，讓原來對於「檔案」的研究化作具身（embodied）的經驗，從他者的位置轉化為主體。張更利用特殊的平衡板模擬船上搖晃的經驗——他捧著水，水的光影散落場內，如同浮沉海浪中的身體經驗。如此真實的生命故事，從檔案延伸到展演現場，與當下連結，塑造出檔案無法呈現的身體感知。

另一段教人印象深刻的，是潘一邊徐徐放映歷史檔案的幻燈片，一邊敘述她的故事。幻燈機所投映的不再只是歷史檔案，更有藝術家每次置放幻燈片的手，每每提醒觀者藝術家如何介入檔案，牽引出全新的想像與感知空間。直至作品末段，張引領觀者走出展演場，穿梭於舍區。空間內滿布水的投影，微微晃動，如同從檔案到口述故事的流動性質，從檔案飄蕩至身體，解放檔案原有的展演特質。由此可見，檔案並非僅被作品所挪用，而是參與了展演的一部分，流動且鮮活。

圖片來源：舍區提供 @quarryside.hk

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「跨越邊界與世代：索，海員與系留」——表演研習總結演出

展演日期：2025年10月18日

張煒彥 @waaaiyin

潘子懷 @_sz_wai

項目籌劃：舍區 @quarryside.hk

策劃夥伴：不加鎖舞踊館 @unlockdancingplaza